Materiais e técnicas

A noção de escala

A noção de escala

A noção de escala Acrílica sobre papel de José Mianutti Entende-se por escala as relações de tamanho que os objetos mantêm entre si e também com o observador. A escala define, além disso, as relações entre as diferentes partes da composição, fornecendo informações sobre os espaços entre elas. E é ela também que faz com que um desenho ou pintura transmita uma noção exata da distância em que o observador se encontra em relação ao motivo do quadro. Na vida cotidiana, são muitas as situações Leia mais

Composição em desenhos e pinturas

Composição em desenhos e pinturas

Composição em desenhos e pinturas Acrílica sobre papel de José Mianutti A composição é essencial para um resultado satisfatório. Mesmo que as partes individuais do quadro estejam bem resolvidas, se forem distribuídas inadequadamente comprometerão o efeito final e o interesse do espectador se dispersará. Fazer uma boa composição significa selecionar com cuidado os elementos que integrarão o quadro e dispô-los de maneira harmoniosa. Embora com a experiência esse processo se torne automático em pouco tempo, o conhecimento das regras básicas irá ajudá-lo a compor corretamente Leia mais

Reflexos na água

Reflexos na água

Reflexos na água Aquarela e acrílica sobre papel de José Mianutti A água é um dos elementos da natureza que mais fascinam e, ao mesmo tempo, mais desafiam os artistas. Dependendo da maneira como se movimenta ou como reflete a luz, a água oferece os mais diversos espetáculos visuais. Não é fácil reproduzi-los, mas observando algumas regras básicas, você poderá alcançar resultados bastante satisfatórios. Antes de mais nada, observe que o comprimento de um reflexo varia conforme a direção em que se inclina o objeto Leia mais

Rompendo as regras

Rompendo as regras

Rompendo as regras Acrílica sobre papel de José Mianutti A opção por uma abordagem mais intuitiva e emocional de determinado motivo pode levá-lo muitas vezes a resultados mais interessantes do que seguir rigorosamente as chamadas “regras de composição”. Tais regras são, na verdade, apenas fórmulas que objetivam assegurar a produção de uma imagem aceitável. Sem dúvida, você deve levá-las em conta enquanto seu senso composicional se desenvolve. Mas, a partir de certo ponto, é melhor deixar que seus impulsos criativos determinem quando e onde elas Leia mais

Como enfatizar um plano

Como enfatizar um plano

Como enfatizar um plano Aquarela e acrílica sobre papel de José Mianutti Depois de escolher o motivo de sua pintura, você precisará definir que parte da composição será colocada maior ênfase: no primeiro plano, no intermediário ou no fundo. Se os três receberem o mesmo espaço e forem tratados da mesma maneira, o resultado será uma pintura desinteressante e confusa. Uma das maneiras de evitar que isso ocorra é eleger um dos planos como “responsável” principal pela apresentação do que você tem a dizer, deixando Leia mais

Pintura de céus

Pintura de céus

Pintura de céus Aquarela de José Mianutti. 16 X 22 cm. 2018. Na pintura de paisagens, o céu é normalmente a principal fonte de luz e exerce, portanto, influência sobre a atmosfera da cena, sobre a cor e sobre a composição. Por isso, é preciso tratá-lo sempre com muita atenção, não importa a quantidade de espaço que ocupar a obra. O primeiro passo é decidir se você quer um céu discreto ou dominante, pois isso determinará a maneira de abordá-lo. Obviamente, o tratamento dependerá de Leia mais

Como obter contrastes

Como obter contrastes

Se você observar com atenção o ambiente que o rodeia, notará que contém uma infinidade de contrastes. Claro e escuro, curvo e reto, liso e áspero e outras qualidades opostas estão ali, disputando sua atenção. Procure reproduzir no desenho ou na pintura esse jogo de contrários. Planeja uma composição baseada em contrastes fortes, ou acentue-os para obter mais efeito e, automaticamente, criará tensões e contrapontos, que prenderão o olhar do observador. Pintura de James Valerio É possível explorar os contrastes fortes de várias maneiras. Numa Leia mais

A importância do esboço

A importância do esboço

Praticando um pouco todos os dias, você logo supera a fase dos rabiscos e começa a desenhar de verdade. Quanto mais você treinar no seu bloco de esboços (que pode ser até um caderno escolar de desenho), melhores serão os resultados. Tenha sempre à mão o bloco. Você verá que muitos motivos (temas) vão despertar seu interesse. Rabisque-os à vontade, pois o bloco serve justamente para exercitar a técnica. O ideal é praticar pelo menos quinze minutos por dia. O bloco é perfeito para desenvolver Leia mais

Lápis de cor aquarelável

Lápis de cor aquarelável

Como fazer uma paleta instantânea com lápis de cor aquarelável O lápis de cor aquarelável é um material muito versátil, permitindo vários tipos de efeitos diferentes, um mais legal que o outro. Também é fácil de encontrar e você não necessita comprar os mais caros para começar a experimentar este material. Existem muitas marcas de linha escolar que servem muito bem para os iniciantes. Neste vídeo eu ensino como fazer uma paleta de cores com lápis aquarelável, no qual você irá fazer toda a pintura Leia mais

Desenho com lápis grafite

Desenho com lápis grafite

Desenho com lápis grafite Este é um vídeo de speed drawing, onde farei um desenho de paisagem utilizando lápis grafite de diferentes durezas. O lápis é um dos materiais mais versáteis do desenho. Conhecido como instrumento de escrita, mas para os artistas e estudantes de arte consiste também num recurso muito familiar de desenho. Tudo o que você precisa para começar a desenhar é de uma folha de papel e lápis. Felizmente, estes materiais não custam caro e existem em grande variedade. O lápis pode Leia mais

Desenhando com caneta esferográfica

Desenhando com caneta esferográfica

Desenhando com caneta esferográfica Mais um vídeo onde mostro como desenhar com caneta esferográfica e o resultado bacana que este material pode oferecer. Na maioria das vezes, quando se pega a prática do desenho e seus fundamentos, se consegue tirar o máximo de proveito e expressividade que cada material, por mais barato e comum que seja, tem a oferecer. Como todos dizem por aí: a prática leva à perfeição. Se você quer aprender os fundamentos do desenho e ter as bases para começar a fazer Leia mais

Como desenhar com caneta esferográfica

Como desenhar com caneta esferográfica

Como desenhar com caneta Bic A caneta esferográfica destina-se, basicamente, ao desenho linear. Para obtenção de tons, portanto, recorre-se ao traçado de uma série de linhas paralelas, que ao ser combinada com outra série de linhas, também paralelas mas orientadas em outra direção, resulta num tom sólido. É o que se denomina técnica de hachuras cruzadas.  A hachuras cruzadas são desenvolvidas tendo como base a variação do espaçamento das linhas, de sua espessura e do número de camadas. Com um pouco de prática, você será Leia mais

10 dicas para aprender a desenhar

10 dicas para aprender a desenhar

10 dicas para aprender a desenhar Neste vídeo, falo à respeito de materiais, criatividade e dou 10 dicas para que vocês se inspirem e possam melhorar suas criações. Ao contrário do que muitos pensam, não é preciso material caro para fazer desenhos originais e expressivos. Também aconselho vocês a desenvolverem o seu próprio estilo e não apenas copiarem o trabalho de outros artistas. Essa prática é válida para quem está começando (e encorajo muito isso, afinal de contas, quase todos os artistas famosos e já Leia mais

Como desenhar com material barato

Como desenhar com material barato

Como desenhar com material barato A grana está curta? A papelaria está fechada? Não tem problema! A gente desenha com o que tem em mãos! Este vídeo é para quem está sempre disposto a treinar e para quem não tem tempo ruim! Nele, vou mostrar como desenhar com material barato, que qualquer um tem em casa: um pedaço de papel para embrulhar pão e caneta esferográfica (tipo Bic mesmo). Mãos à obra, meu povo! Quem quer faz acontecer!!! E você? Quer aprender a desenhar? Clica Leia mais

O segredo da boa pintura

O segredo da boa pintura

Tom: o segredo da boa pintura Tom é uma medida de claro e escuro. Enquanto os outros dois componentes da cor – matiz e intensidade – referem-se à natureza da luz refletida pelo objeto, o tom define o quanto dessa luz chega realmente aos nossos olhos. Para se obterem bons desenhos ou pinturas, é essencial saber como essa quantidade de luz varia de um objeto colorido para outro. Numa fotografia em preto e branco não há cores – apenas tons, que vão do branco, passando Leia mais